viernes, 20 de febrero de 2009

EL GUSTO POR EL DIBUJO.

¿ DISEÑAR o DIBUJAR ?

Imagen tomada de : arquitectosasesores.com

Diseñar es en parte dibujar. La persona que tenga gusto por el dibujo y sobre todo por el dibujo libre, puede llegar a desarrollar una gran habilidad como arquitecto ; pero ademas, el estudio y las técnicas de representación grafica, asi como la composición arquitectónica, son un agregado para el futuro arquitecto, o un "plus" como le llaman los norteamericanos.

Lo importante del proceso es que el futuro arquitecto debe de manejar el dibujo libre, a mano, ya que con ello se logra desarrollar el manejo del espacio y permite a través de técnicas tradicionales ( como el carboncillo, lápiz, acuarelas o pinturas de otros tipos ) producir bocetos con suma rapidez.
Imagen tomada de :henrique10.wordpress.com

El otro detalle que ahora se ha sistematizado a través del uso de softwares libres y restrictivos, es el dibujo técnico. El saber elaborar las proyecciones ortogonales ( plantas, fachadas, cortes ), axonometría y perspectiva asi como proyecciones de sombras no solo con una computadora sino también de manera manual, ( insisto mucho en esto último, por las condiciones adversas a las que a veces nos enfrentamos en la práctica ) le permite definir las dimensiones reales, a escala, del futuro proyecto.

Las técnicas de presentación ( gráficas ) ya sea de manera manual o por computadora, abonan a vender el proyecto. El uso de tonalidades, texturas, sombreados, matices, collages, asi como la selección y control del peso de la línea y del color, son otra área que debe de ser desarrollada por el futuro arquitecto.


Todos los anteriores, conectados a los conceptos de diseño a través de un análisis visual, conducen a definir o re descubrir patrones y principios en una composición y esto nos conduce al componente principal de lo que llamamos diseño en los talleres de diseño arquitectónico.

Muy pocos estudiantes saben a lo que se enfrentan cuando alguien les dice que deberían estudiar arquitectura porque saben dibujar. La sorpresa que se llevan los aspirantes es a veces sobrecogedora, ya que sin importar lo "listos" o "bien preparados" que lleguen al estudio de la carrera, el choque con la realidad es diferente a lo esperado. La carga de trabajo no deja de ser extenuante, y sin embargo, es casi una tradición que el primer taller de diseño marque el paso inicial de lo que encontrarán a lo largo de la carrera.

No se puede omitir un ritmo pesado de un taller, y la incursión en este demanda un esfuerzo constante, y es lógico que la carga de trabajo haga impacto en la mente del estudiante y genere respuestas negativas o positivas , no solo a la institución, sino también al docente que imparte la materia.

Cuál es entonces la "llave maestra" para superar semejante bombardeo ?. En lo personal no tengo ninguna, solo se que lo único que me ayudo en mis días de estudio fué la constancia, la disciplina ( trabajar regularmente sobre el problema ) y la continuidad. Se debe de tener un compromiso personal ante la "avalancha" de información, la calidad y la rapidez que usualmente precede a las entregas de los proyectos; no digamos a la funcionalidad y estética para resolver el problema de diseño.

Y como en todas las generaciones que nos han precedido y nos precederan, la relación alumno-docente se verá, en algunos momentos, dañada o puesta a prueba, ante la cantidad de trabajo a realizar, sin importar las quejas que se externen, la cercanía de las fechas de entrega u otras que generen comentarios como la falta de "humanidad o compasión" que tienen los profesores a los estudiantes.

Es en sintesis una prueba de fuego. Los que la hemos pasado, y aquellos que estan dispuesto a pasarla, encontarán una carrera que no solo les llenará de satisfacción sino también, que los forjará como mejores personas.